Эдвард Эмери (умер ок. 1850 г.) - английский нумизмат, ответственный за создание фальшивых монет.Эмери был коллекционером и торговцем монетами, жившим в Лондоне. Считается, что он принадлежал к респектабельной семье и был преуспевающим. Считается, что после 1842 года он уехал из Лондона с долгами. В июне 1848 года молодой нумизмат Джон Эванс понял, что Эмери сотрудничал с дилером по имени Синглтон, продавая подделки. Сообщалось, что он умер в Гастингсе около 1850 года, но это вызвало некоторые сомнения в более поздних исследованиях Г. Э. Пагана, который не смог найти подходящей смерти в Гастингсе. Он предварительно идентифицировал фальсификатора как Эдварда Эмери, фабриканта тарелочного стекла, который занимал помещения на Кирби-стрит в Лондоне в конце 1830-х - начале 1840-х годов и умер в доме 96 по Хай Холборн 6 июня 1851 года в возрасте 49 лет. Этот Эдвард Эмери записан по адресу Хай Холборн, 96 в переписи населения Соединенного Королевства 1851 года, проведенной 31 марта. Он отмечен как 49-летний уроженец Плимута, а место рождения его жены Марты указано как Сохо. С ними жили трое детей в возрасте от 12 до 26 лет. Эдвард Эмери женился на Марте Нуртен, вдове, в Мэрилебоне 31 августа 1823 года.Под руководством Эмери были изготовлены печально известные подделки монет, известные как "подделки Эмери". Он нанял гравера для изготовления штампов редких английских и ирландских монет, и некоторые экземпляры, отчеканенные с этих штампов, продавались за большие суммы. Подделки появились на рынке летом 1842 года, но были разоблачены в газете "Таймс" и в "Нумизматической хронике". До конца того же года Эмери (или его гравер) был вынужден сдать штампы, которые затем были разрезаны по центру и стали бесполезными.Эмери подделал следующие монеты: пенни Эдуарда VI с портретом; шиллинги Эдуарда VI с фальшивыми штампам; жетон или монета леди Джейн Грей как королевы Англии; полкроны и шиллинги Филиппа и Марии; золотой "риал" Марии I; гроты и полугроты Марии I (английские и ирландские) и, возможно, другие. Подделки сделаны ловко, но надписи на них не столь удачны.
Edward Emery (died c. 1850) was an English numismatist, responsible for the creation of forged coins.Emery was a coin-collector and coin-dealer living in London. He is said to have belonged to a respectable family, and to have been prosperous. After 1842, he is believed to have left London in debt. In June 1848, the young numismatist John Evans understood that Emery was working with a dealer named Singleton to sell forgeries. He was reported to have died at Hastings about 1850, but some doubt was cast on this in later research by H. E. Pagan, who could find no suitable death at Hastings. He tentatively identified the forger as Edward Emery, a plate glass factor, who occupied premises in Kirby Street, London, in the late 1830s and early 1840s, and who died at 96, High Holborn, on 6 June 1851, aged 49. That Edward Emery is recorded at 96 High Holborn in the 1851 United Kingdom census, taken on 31 March. He is noted as a 49-year old native of Plymouth, while his wife Martha’s place of birth is given as Soho. They had three children living with them, aged between twelve and 26. Edward Emery married Martha Nurthen, a widow, at Marylebone, on 31 August 1823.Under Emery's direction notorious imitations of coins known as ‘Emery's forgeries’ were produced. He engaged an engraver to manufacture dies of rare English and Irish coins, and some of the specimens struck off from these dies sold for large sums. The forgeries were in the market during the summer of 1842, but they were exposed in The Times and in the Numismatic Chronicle. Before the end of that year Emery (or his engraver) was obliged to surrender the dies, which were then cut through the centre and rendered useless.Emery's forgeries are: penny of Edward VI, with portrait; shillings of Edward VI with false countermarks of portcullis and greyhound; jeton or coin of Lady Jane Grey as queen of England; half-crown and shilling of Philip and Mary; gold ‘rial’ of Mary I; groats and half-groats of Mary I (English and Irish), and probably others. The forgeries are clever, but the lettering is not successful.
Ичилио Федерико Джони (Сиена, 1866-1946) - итальянский художник и фальсификатор, который специализировался на подделке старинных картин (в основном сиенской школы) и был лидером "фальсификаторов" того же города. Он также был известен под прозвищем PAICAP.Сам он писал в своей книге "Le memorie di un pittore di quadri antichi" ("Мемуары художника старинных картин"), что он был сыном Федерико Пенна из Сассари, майора-лейтенанта 53-го пехотного полка, который покончил жизнь самоубийством 3 сентября 1865 года в возрасте 26 лет, и Джулии Казини, которая забеременела. Чтобы избежать скандала, семья решила отказаться от него, или, по словам самого Йони: "как бы ни была добросердечна семья, меня отдали бастардам", то есть, как это было принято в отношении нежеланных детей или тех, кого нельзя было содержать, их бросали в так называемое "Колесо Геттелли" (Ruota dei Gettatelli) при больнице Санта-Мария делла Скала на площади Пьяцца дель Дуомо, совершенно анонимно. Через 18 месяцев ребенок был возвращен в семью, и ему было добавлено имя Федерико.Еще будучи мальчиком, он начал часто посещать мастерскую позолотчика, где научился технике, которую позже использовал в своей профессии "художника античных картин". Позолотчик, Анджело Франчи, увидел способности Джони и посоветовал ему посещать Институт искусств, хотя и от случая к случаю.Повторное открытие примитивных итальянских художников 14-15 веков и последующее развитие значительного международного рынка антиквариата стояли у истоков феномена производства "антикварных картин". Среди итальянских центров, посвятивших себя производству "античных" предметов искусства в 19-20 веках, Сиена играла важную роль. Подделки, предназначенные для широкой клиентуры богатых иностранных коллекционеров, особенно американских, иногда имели настолько качественные результаты, что теперь считаются подлинными произведениями искусства.
Icilio Federico Joni (Siena, 1866 - 1946) was an Italian painter and forger, who specialised as a forger of ancient paintings (especially of the Sienese school) and was the leader of the 'forgers' of the same city. He was also known by the nickname PAICAP.He himself wrote in his book 'The Memoirs of a Painter of Antique Paintings' that he was the son of Federico Penna from Sassari, a lieutenant major in the 53rd Infantry Regiment, who committed suicide on 3 September 1865 at the age of 26, and Giulia Casini who had become pregnant. In order to avoid a scandal, the family decided to abandon him, or in Joni's own words: 'as good-hearted as the family was, I was put to the bastards', i.e., as was the custom for unwanted children or those who could not be supported, they were abandoned in the so-called 'Ruota dei Gettatelli' (Wheel of the Gettys) at the Santa Maria della Scala hospital in Piazza del Duomo, completely anonymously. After 18 months, the child was returned to the family and the name Federico was added.While still a boy, he began to frequent the workshop of a gilder where he learned the techniques that he would later use in his profession as a 'painter of antique paintings'. The gilder, Angelo Franci, saw Joni's abilities and advised him to attend the Art Institute, albeit occasionally.The rediscovery of primitive Italian painters of the 14th-15th centuries and the consequent development of a substantial international antiques market were at the origin of the phenomenon of the production of 'antique paintings'. Among the Italian centres that devoted themselves to the production of 'antique' art objects between the 19th and 20th century, Siena played an important role. The forgeries, destined for a large clientele of wealthy foreign collectors, especially American, sometimes had such qualitative results that they are now considered authentic works of art.
Руководителем "школы фальсификаторов" был Джони, "бастард", как называли подкидышей больницы Санта-Мария делла Скала в Сиене, который прославился своими мадоннами, репродукциями мадонн древней сиенской школы. В старости он собрал и опубликовал собственную автобиографию "Мемуары художника старинных картин" (1932), которая была немедленно переведена на английский язык и способствовала росту подозрений, что за каждой картиной из Сиены, циркулировавшей на рынке антиквариата в те годы, на самом деле стояла работа знаменитого Джони. Его имя стало атрибутом каждой подозрительной антикварной темперы на золотом фоне панно и в итоге стало синонимом подделки. Поэтому, зачастую необоснованно, ему приписывались десятки сомнительных апокрифических "золотых историй". В письме от 1945 года, за год до своей смерти, Джони описал технику, необходимую для состаривания картины, основываясь на руководстве Джованни Секко Суардо. Многочисленные реставраторы и "художники античной живописи" формировались и тяготели к Федерико Джони: от Иджино Готтарди до Джино Нелли, от Артуро Ринальди, известного как "Пинтуриккио", до Бруно Марци и Умберто Джунти.Творчество Джони варьировалось от изображений для книг, личных переработок старинного бикхерна муниципалитета Сиены, до триптихов, впоследствии проданных в Европе и США. К периоду 1910-1915 годов относится одно из его самых значительных панно, "Мадонна с младенцем, святой Марией Магдалиной и святым Себастьяном" (работа Нероккио ди Бартоломео де' Ланди), в то время, как и в последующие два десятилетия появились работы, которые следуют стилю основных сиенских и несиенских художников XIV и XV веков: Дуччо ди Буонинсегна, Пьетро Лоренцетти, Сано ди Пьетро, Франческо ди Джорджо Мартини, Беато Анджелико и художника, близкого к Джованни Беллини. Среди его работ: Полиптих Аньяно, работа Чекко ди Пьетро, Пиза, Палаццо Джули Россельмини Гуаланди Мадонна с младенцем, святая Мария Магдалина и святой Себастьян, работа Нероккио ди Бартоломео де' Ланди Мадонна с младенцем, работа Пьетро Лоренцетти Мадонна с младенцем, святым Иеронимом и святым Бернардино, работа Нероккио ди Бартоломео де' Ланди Побиение камнями святых Космы и Дамиана, работа Сано ди Пьетро Мадонна с младенцем - стиль, близкий к Дуччо ди Буонинсенья (Уголино ди Нерио) Христос в жалости среди скорбящих - стиль, близкий к Андреа Мантенья (по Джованни Беллини).Аббревиатура, которой он подписывался, PAICAP, символизировала его деятельность: она означала Per Andare In Culo Al Prossimo.
The ruler of the 'school of forgers' was Joni, a 'bastard', as the foundlings of the hospital of Santa Maria della Scala were called in Siena, who became famous for his Madonnas, reproductions of those of the ancient Sienese school. In his old age, he collected and published his own autobiography, The Memoirs of a Painter of Ancient Paintings (1932), which had an immediate translation into English and which contributed to increasing suspicions that behind every painting from Siena circulating on the antiques market in those years there was actually the work of the now famous Joni. His name became the attributive receptacle of every suspicious antique tempera on gold background panel and ended up becoming synonymous with a fake. Thus, often unduly, dozens of dubious apocryphal 'gold backgrounds' ended up being attributed to him. In a letter dated 1945, a year before his death, Joni described the techniques needed to age a painting, based on Giovanni Secco Suardo's manual. Numerous restorers and 'painters of old paintings' formed and gravitated around Federico Joni: from Igino Gottardi to Gino Nelli, from Arturo Rinaldi known as 'Pinturicchio' to Bruno Marzi and Umberto Giunti.Joni's production ranged from book covers, personal re-elaborations of the ancient Biccherne of the Commune of Siena, to triptychs produced in the late 19th and early 20th century, later sold in Europe and the United States. One of his most important panels, the Madonna and Child, Saint Mary Magdalene and Saint Sebastian (by Neroccio di Bartolomeo de' Landi), belongs to the 1910-1915 period, while the following two decades saw works that follow the style of the major Sienese and non-Sienese painters of the 14th and 15th centuries: Duccio di Buoninsegna, Pietro Lorenzetti, Sano di Pietro, Francesco di Giorgio Martini, Beato Angelico and a painter close to Giovanni Bellini. Among the works: Polyptych of Agnano, by Cecco di Pietro, Pisa, Palazzo Giuli Rosselmini Gualandi Madonna and Child, Saint Mary Magdalene and Saint Sebastian, by Neroccio di Bartolomeo de' Landi Madonna and Child, by Pietro Lorenzetti Madonna and Child, St. Jerome and St. Bernardino, by Neroccio di Bartolomeo de' Landi The Stoning of Saints Cosmas and Damian, by Sano di Pietro Madonna and Child - style close to Duccio di Buoninsegna (Ugolino di Nerio) Christ in Pity among the Sorrowful - style close to Andrea Mantegna (by Giovanni Bellini).The acronym with which he signed himself, PAICAP, is emblematic of his activity: it meant Per Andare In Culo Al Prossimo.
Александр Хауленд Смит (1859 - 1913), также известный как "Античный Смит", был шотландским фальсификатором документов в 1880-х годах. Его подделки всплывают и сегодня.Хауленд Смит начал свою карьеру фальсификатора в 1880-х годах в своем родном Эдинбурге. Сначала он начал посещать букинистические магазины и покупал всевозможные старые книги с чистыми форзацами. Он всегда сам нес их домой, что некоторые владельцы букинистических магазинов считали необычным, поскольку книги были старыми и тяжелыми. Когда эти материалы закончились, он перешел на современную бумагу.Смит начал продавать свои подделки в 1886 году и продолжал в течение следующих пяти лет. Он продавал их в книжные магазины, на аукционы и в ломбарды, обычно по скромным ценам.Смит подделывал рукописи различных исторических личностей, таких как Мария, королева Шотландии, Оливер Кромвель и сэр Вальтер Скотт. Смит подделывал подписи, не изучая оригиналов. Он создавал стихи, автографы и исторические письма. Он придавал документам старый вид, окуная их в слабый чай.Впоследствии эксперты говорили, что подделки были очень неуклюжими и не должны были бы никого обманывать. Письма были неверно датированы, иногда уже после смерти их предполагаемого автора, и были написаны на современной бумаге новыми письменными принадлежностями.В мае 1891 года коллекционер рукописей Джеймс Маккензи решил продать некоторые письма из своей коллекции Риллбанка с аукциона в Эдинбурге. Перед началом торгов аукционист заявил, что некоторые люди утверждали, что эти предметы являются подделками, и отказался лично поручиться за них, что значительно снизило цены.
Alexander Howland Smith (1859 – 1913), also known as the "Antique Smith", was a Scottish document forger in the 1880s. His forgeries still surface today.Howland Smith began his forging career in the 1880s in his native Edinburgh. At first, he began to visit second hand bookshops and bought all kinds of old books with blank fly leaves. He always carried them home himself, a habit that some bookshop owners thought unusual, since the books were old and heavy. When these materials ran out, he resorted to modern paper.Smith began to sell his forgeries in 1886 and continued for the next five years. He sold them to bookshops, auctions and pawnshops, usually at modest prices.Smith forged manuscripts from various historical people, such as Mary, Queen of Scots, Oliver Cromwell and Sir Walter Scott. Smith forged the signatures without tracing the originals. He created poems, autographs and historical letters. He made the documents appear old by dipping them in weak tea.Afterwards experts said that the forgeries were very clumsy and should have not deceived anyone. Letters were dated wrongly, sometimes after the death of their supposed writer, and had been written on modern paper with new writing implements.In May 1891 manuscript collector James Mackenzie decided to sell some of the letters of his Rillbank Collection by auction in Edinburgh. Before the start of the auction, the auctioneer stated that some people had claimed that the items were forgeries and refused to personally vouch for them, which significantly decreased the prices.
Три месяца спустя Маккензи опубликовал в газете Cumnock Express одно старое письмо, якобы от поэта Роберта Бернса. Один из читателей газеты узнал, что человек, которому было адресовано письмо, ткач Джон Хилл, никогда не существовал, и начал сомневаться в подлинности всей коллекции. Колвилл Скотт из Суррея, эксперт по историческим документам, также заявил, что по всей Шотландии существуют десятки подделок писем.В ответ Маккензи опубликовал в газете два неопубликованных стихотворения якобы Бернса. Другой читатель заметил, что одно из них, "Молитва бедняка", было опубликовано, когда Бернс был еще ребенком, и принадлежит Уильяму Хейворду Робертсу, который также написал второе стихотворение.Когда Маккензи спросили, откуда у него эти письма, он ответил, что нашел их в потайном ящике старого шкафа. Современники ему не поверили. Вероятно, он купил их все в Эдинбурге, и неизвестно, знал ли он, что это подделки, или нет. Ему не было предъявлено никаких обвинений.Американский коллекционер, купивший 2020 писем у продавца рукописей Джеймса Стилли в Эдинбурге, услышал слухи о подделках и отправил их в Британский музей для проверки. Почерковеды музея установили, что по крайней мере 201 из них были подделкой. Американец предъявил обвинение Стилли в Сессионном суде и потребовал, чтобы Стилли вернул 750 долларов, которые он заплатил за письма. Стилли попросил пощады из-за плохого здоровья, и американец отозвал иск. Вероятно, Стилли знал, что письма были подделкой.В ноябре 1892 года газета Edinburgh Evening Dispatch опубликовала статьи о подделках, включая факсимиле некоторых записок, которые были вложены в письма. Один из читателей узнал почерк клерка, которого он знал как Александра Хауленда Смита. Смит работал в различных юридических конторах в Эдинбурге и занимался сдельной работой и старыми документами.Когда полиция допросила Смита, он рассказал, что работал главным клерком у адвоката Томаса Генри Ферри, который попросил его избавиться от старых документов в подвалах его адвокатской конторы. Смит забрал их домой, счел ценными и начал продавать. Когда запасы закончились, он начал создавать новые подделки. Он утверждал, что может создать любой документ. Смит был арестован.26 июня 1893 года начался суд над Смитом в Высоком суде юстиции. Его обвиняли не в подделке документов, а в продаже подделок под ложным предлогом. Одним из свидетелей был книготорговец Бристо Браун, который купил большое количество писем Смита и сказал, что считал их подлинными.Присяжные признали Смита виновным, но рекомендовали проявить снисхождение, и он был приговорен к 12 месяцам тюремного заключения.Точное количество подделок Смита неизвестно. Они широко продавались на Британских островах и за рубежом и до сих пор иногда продаются как настоящие на Британских островах и в США.
Three months later Mackenzie published one old letter, supposedly from the poet Robert Burns, in the Cumnock Express newspaper. One reader of the paper found out that the person the letter had been addressed to, weaver John Hill, had never existed and begun to suspect the authenticity of the whole collection. Colvill Scott of Surrey, historical document expert, also announced that there were dozens of letter forgeries all over Scotland.Mackenzie answered by publishing two unpublished poems purporting to be by Burns in the paper. Another reader noticed that one of them, The Poor Man's Prayer, had been published when Burns had been only a child and was the work of William Hayward Roberts, who had also written the other poem.When Mackenzie was asked how he had acquired the letters, he claimed that he had found them in a secret drawer in an old cabinet. Contemporaries did not believe him. He had probably bought all of them in Edinburgh and it is unclear whether he knew them to be forgeries or not. He was not charged with anything.An American collector, who had bought 2020 letters from a manuscript seller, James Stillie, in Edinburgh, heard the rumors about forgeries and sent them to the British Museum to be verified. The museum's handwriting experts found out that at least 201 of them were forgeries. The American charged Stillie in the Court of Session and demanded that Stillie return the $750 he had paid for the letters. Stillie pleaded mercy because of poor health and the American withdrew the suit. Stillie probably knew the letters were fakes.In November 1892 the Edinburgh Evening Dispatch published articles about the forgeries, including facsimiles of some of the notes that had been with the letters. One reader recognized the handwriting of a clerk he knew as Alexander Howland Smith. Smith had been working in various law offices in Edinburgh and dealt in ephemera and old documents.When police questioned Smith, he said that he had been employed as a chief clerk of the lawyer Thomas Henry Ferrie, who had asked him to get rid of old documents in the cellars of his law office. Smith had taken them home, found them to be valuable and begun to sell them. When the supply had run out, he had begun to create new forgeries. He claimed that he could create any kind of document. Smith was arrested.On 26 June 1893 Smith's trial begun in the High Court of Justiciary. He was not charged with forgery but selling the forgeries under false pretences. One of the witnesses was a bookseller Bristo Brown, who had bought large number of Smith's letters and said that he had believed them to be genuine.The jury convicted Smith but recommended leniency and he was sentenced to 12 months in prison.The exact amount of Smith's forgeries is unknown. They were widely sold in the British Isles and abroad and are still occasionally sold as real in the British Isles and the USA.
Франческо Мартинетти (1833 - 1895) - итальянский антиквар, нумизмат и фальсификатор.Помимо этого он был гравером, реставратором и торговцем драгоценными камнями, а также замешан в нашумевших международных делах о подделке археологических артефактов, самым спорным из которых является так называемая "fibula prenestina", а самым известным - "Бостонский трон". Он был главным действующим лицом на рынке римских древностей во второй половине XIX века.Он родился в Риме в 1833 году, был сыном Джованни, римского торговца барахлом, и Терезы Яковаччи, и у него был старший брат Анджело, художник.Франческо Мартинетти начал свою деятельность как гравер и реставратор драгоценных камней, увлекаясь нумизматикой, а затем как дилер антикварных предметов, открыв мастерскую на Виа Бонелла, 74, рядом с Академией Сан Лука в Риме, где вскоре начал свой успешный антикварный бизнес. Здесь он нанял Камиллу Амичи, на которой женился, но с которой разошелся, не заведя детей. В 1879 году он переехал в свой дом на улице Алессандрина 101, в районе Монти в Риме, где оставался до самой смерти вместе со своей семьей, включая экономку Маддалену Коччиа.Культурный, умный и глубокий знаток античного искусства, каким его считали в нумизматических и антикварных кругах Рима, он поддерживал дружеские и деловые отношения с такими деятелями международной культурной среды, как археологи Пауль Хартвиг, Вольфганг Хельбиг, Людвиг Поллак, барон Джованни Барракко, Карл Якобсен, богатый датский меценат и основатель Глиптотеки Ню Карлсберг в Копенгагене, польский граф Мишель Тыскевич, граф Повер де ла Шапель и другие.
Francesco Martinetti (1833 - 1895) was an Italian antiquarian, numismatist and forger.He was also a gem engraver, restorer and art dealer also implicated in sensational international cases of counterfeiting of archaeological artefacts, the most controversial of which is that of the so-called 'fibula prenestina' and the most famous that of the 'Boston throne'. He was a protagonist of the Roman antiquities market in the second half of the 19th century.Born in Rome in 1833, he was the son of Giovanni, a Roman junk dealer, and Teresa Jacovacci, and had a brother, Angelo, a painter, who was three years older.Francesco Martinetti began his activity as a gem engraver and restorer with a passion for numismatics and then as a dealer in antique objects, opening a workshop at 74 Via Bonella, near the Accademia di San Luca in Rome, where he soon started his successful antiques business. Here he employed Camilla Amici, whom he married but from whom he separated without having any children. In 1879, he moved to his home in Via Alessandrina 101, in the Monti district of Rome, where he stayed until his death together with his family, including his housekeeper Maddalena Coccia.A cultured, intelligent and profound connoisseur of ancient art, as he was esteemed in Rome's numismatic and antiquarian circles, he cultivated friendly and business relations with personalities from the international cultural milieu such as the archaeologists Paul Hartwig, Wolfgang Helbig, Ludwig Pollack, Baron Giovanni Barracco, Carl Jacobsen, a wealthy Danish patron and founder of the Ny Carlsberg Glyptotek in Copenhagen, the Polish Count Michele Tyskiewicz, Count Pauvert de la Chapelle and others.
Он был официальным оценщиком итальянского государства, членом Немецкого археологического института с 1871 года и был признан как академик. В 1869-1870 годах он получил концессию на раскопки в Палестрине от Главного управления древностей и изящных искусств. В 1876 году он был назначен кавалером ордена Короны Италии. Самые важные музеи мира поддерживали с ним связь.Только Глиптотека Ню Карлсберг в Копенгагене приобрела более 1 000 предметов на рынке римских древностей благодаря сотрудничеству Мартинетти с Хельбигом и Тыскевичем.Благодаря своей деятельности в качестве искусного антиквара, он накопил большой капитал, который, частично упрятав в старинных и современных золотых монетах и древних гравированных драгоценных камнях, спрятал в замурованном чулане своего римского дома на Via Alessandrina 101, район Монти, где он случайно обнаружился во время сноса здания 22 февраля 1933 года.Так называемый "клад Виа Алессандрина" состоял из: 2529 золотых монет, из которых 440 древних монет греческого, римского, византийского, ломбардского и других периодов до 18 века, и 2089 инвестиционных золотых монет 19 века, в общей сложности 20,176 кг золота. В 1941 году сокровища были переданы в Капитолийские музеи в Риме после судебного спора между губернаторством Рима, владельцем имущества, и наследниками.Он был более или менее непосредственно вовлечен в подделку археологических артефактов, для которых он использовал доверенных местных мастеров или которые подделывал лично, использовал свои международные связи для прибыльной торговли ими.Наиболее известны следующие:- Пренестинская фибула, о которой говорят, что Мартинетти был автором этрусской надписи.- Так называемый Бостонский трон, названный в честь музея в этом городе, который через археолога Пауля Хартвига приобрел в 1894 году поддельный трон Людовизи, сделанный самим Мартинетти или его работниками, которых он нанял для реставрации.- Дюжина или более бронзовых цист были проданы в различные европейские музеи с поддельными украшениями и надписями руки самого Мартинетти, который таким образом использовал свои навыки гравера и реставратора бронзы. Цисты, о которых идет речь, скорее всего, были извлечены из раскопок в Палестрине, находились в концессии с 1869 года, и их коммерческая ценность, таким образом, возросла.- Мраморная статуя атлета продана в Глиптотеку в Копенгагене.- Геракл, отреставрированная бронза, проданная Хельбигом музею Якобсена.
He was an official appraiser for the Italian state, a member of the German Archaeological Institute from 1871, and was recognised as an academic. In 1869-1870, he obtained excavation concessions in Palestrina from the General Directorate of Antiquities and Fine Arts. In 1876, he was appointed a knight of the Order of the Crown of Italy. The most important museums in the world were in contact with him.The Glittoteca Ny Carlsberg in Copenhagen alone acquired more than 1000 objects on the Roman antiquities market through Martinetti's association with Helbig and Tyskiewicz.Through his activity as a skilled antiquarian, he amassed a large capital that, partly hoarded in ancient and modern gold coins and ancient engraved gems, he hid in a walled-in closet of his Roman home in Via Alessandrina 101, Monti district, where it accidentally came to light during the demolition of the building on 22 February 1933.The so-called 'treasure of Via Alessandrina' consisted of: 2529 gold coins, including 440 ancient coins from the Greek, Roman, Byzantine, Lombard and other periods up to the 18th century, and 2089 investment gold coins from the 19th century, totalling 20.176 kg of gold. In 1941, the treasure was transferred to the Capitoline Museums in Rome after a legal dispute between the Governorate of Rome, the owner of the property, and the heirs.He was more or less directly involved in cases of counterfeiting of archaeological artefacts for which he used trusted local craftsmen, or which he personally counterfeited, and his international connections to trade them for lucrative profits.Some of the best known are:- The Prenestine fibula said to have been the author of the Etruscan inscription.- The so-called Boston throne, named after the museum in that city which, through the archaeologist Paul Hartwig, acquired in 1894 the counterfeit Ludovisi throne made by Martinetti himself or by his workers he employed in restorations.- A dozen or more bronze cists were sold to various European museums with counterfeit decorations and inscriptions by Martinetti himself, who thus put his skills as an engraver and bronze restorer to good use. The cysts in question most probably came from the Palestrina excavations that had been under concession since 1869, and their commercial value was thus increased.- Marble statue of an athlete sold to the Glyptoteca in Copenhagen.- Heracles, restored bronze sold by Helbig to the Jacobsen.
Сэр Эдмунд Трелони Бэкхаус, 2-й баронет (1873-1944) - британский востоковед, китаевед и лингвист, чьи книги оказали сильное влияние на западный взгляд на последние десятилетия правления династии Цин (1644-1912). Однако после его смерти было установлено, что основной источник его книги "Китай при вдовствующей императрице" является подделкой, скорее всего, сделанной самим Бэкхаузом.Его биограф, Хью Тревор-Ропер, разоблачил Бэкхауза как "человека, которому мало равных", который также обманул британское правительство, Оксфордский университет, Американскую банкнотную компанию и John Brown & Company. Дерек Сандхаус, редактор мемуаров Бэкхауса "Décadence Mandchoue", утверждает, что они также являются несомненной выдумкой, но содержат правдоподобные воспоминания о сценах и деталях. В 1910 году он опубликовал кингу "Китай при вдовствующей императрице", а в 1914 году - "Анналы и мемуары пекинского двора", обе книги были написаны совместно с британским журналистом Дж.О.П. Бландом. Благодаря этим книгам он утвердил свою репутацию востоковеда. В 1913 году Бэкхаус начал передавать множество китайских рукописей в Бодлианскую библиотеку, надеясь получить взамен профессорскую должность. Это начинание в конечном итоге оказалось безуспешным. В период с 1913 по 1923 год он передал в Бодлианскую библиотеку в общей сложности восемь тонн рукописей. Позднее происхождение некоторых из этих рукописей было поставлено под серьезное сомнение. Тем не менее, он передал в дар более 17 000 единиц хранения, некоторые из которых "были настоящим сокровищем", включая полдюжины томов редкой "Энциклопедии Йонгле" начала XV века. Библиотека так описывает этот дар: Приобретение коллекции Бэкхауса, одного из лучших и самых щедрых даров в истории библиотеки, в период с 1913 по 1922 год, значительно обогатило китайские коллекции Бодлиана.Во время Первой мировой войны он также работал тайным агентом британского представительства, занимаясь организацией сделки по продаже оружия между китайскими источниками и Великобританией. В 1916 году он представился представителем императорского двора и заключил две мошеннические сделки с американской Bank Note Company и британским судостроителем John Brown & Company. Ни одна из компаний не получила никакого подтверждения от двора. Когда они попытались связаться с Бэкхаузом, он покинул страну. После возвращения в Пекин в 1922 году он отказался говорить об этих сделках.Пекин в период Второй мировой войны был оккупирован императорской Японией, с которой Великобритания находилась в состоянии войны с 1941 года. К тому времени политические взгляды Бэкхауса стали фашистскими, и он стал пособником Японии, горячо желая победы Оси, которая уничтожит Великобританию. Бэкхаус умер в госпитале Сен-Мишель в Пекине в 1944 году в возрасте 70 лет, не будучи женатым, и баронетство унаследовал его племянник Джон Эдмунд Бэкхаус, сын Роджера Бэкхауса. В 1942 году он перешел в католичество и был похоронен на католическом кладбище Чала близ Пингземена. По всей видимости, независимо от его лояльности, он был увековечен Комиссией по военным захоронениям Содружества в списке британских гражданских лиц, погибших на войне в Китае.
Sir Edmund Trelawny Backhouse, 2nd Baronet (1873 – 1944) was a British oriental scholar, Sinologist, and linguist whose books exerted a powerful influence on the Western view of the last decades of the Qing Dynasty (1644–1912). Since his death, however, it has been established that the major source of his China Under the Empress Dowager is a forgery, most likely by Backhouse himself.His biographer, Hugh Trevor-Roper, unmasked Backhouse as "a confidence man with few equals," who had also duped the British government, Oxford University, the American Bank Note Company and John Brown & Company. Derek Sandhaus, the editor of Backhouse's memoirs Décadence Mandchoue, argues that they are also an undoubted confabulation but contain plausible recollections of scenes and details. In 1910, he published a history, China Under the Empress Dowager and in 1914, Annals and Memoirs of the Court of Peking, both with British journalist J.O.P. Bland. With these books he established his reputation as an oriental scholar. In 1913, Backhouse began to donate a great many Chinese manuscripts to the Bodleian Library, hoping to receive a professorship in return. This endeavour was ultimately unsuccessful. He delivered a total of eight tons of manuscripts to the Bodleian between 1913 and 1923. The provenance of several of the manuscripts was later cast into serious doubt. Nevertheless, he donated over 17,000 items, some of which "were a real treasure", including half a dozen volumes of the rare Yongle Encyclopedia of the early 15th century. The Library describes the gift: The acquisition of the Backhouse collection, one of the finest and most generous gifts in the Library's history, between 1913 and 1922, greatly enriched the Bodleian's Chinese collections.He also worked as a secret agent for the British legation during the First World War, managing an arms deal between Chinese sources and the UK. In 1916 he presented himself as a representative of the Imperial Court and negotiated two fraudulent deals with the American Bank Note Company and John Brown & Company, a British shipbuilder. Neither company received any confirmation from the court. When they tried to contact Backhouse, he had left the country. After he returned to Peking in 1922 he refused to speak about the deals.Peking, during period of World War II, was occupied by Imperial Japan, with whom Britain was at war from 1941. By then Backhouse's political views were fascist and he became a Japanese collaborator who wished fervently for an Axis victory that would destroy Great Britain. Backhouse died in the Hospital St Michel in Peking in 1944 aged 70, unmarried, and was succeeded in the baronetcy by his nephew John Edmund Backhouse, son of Roger Backhouse. He had converted to Roman Catholicism in 1942 and was buried at Chala Catholic Cemetery near Pingzemen. Apparently regardless of his loyalties he was commemorated by the Commonwealth War Graves Commission among its list of British civilian war dead in China.
Есть два основных обвинения, выдвинутых против Бэкхауса.Оспаривается его утверждение о том, что большая часть его книги "Китай при вдовствующей императрице" была основана на дневнике высокопоставленного придворного чиновника Чинг-шаня (景善; пиньинь: Jǐngshàn), который, как утверждает Бэкхаус, он нашел в доме недавно умершего автора, когда занимал его после Боксерского восстания 1900 года.Подлинность дневника подвергалась сомнению учеными, в частности Моррисоном, но первоначально ее отстаивал Дж.Дж.Л. Дуйвендак в 1924 году, который изучил этот вопрос более подробно и изменил свое мнение в 1940 году. В 1991 году Ло Хуэй-мин опубликовал окончательное доказательство фальсификации.В 1973 году британский историк Хью Тревор-Ропер получил рукопись мемуаров Бэкхауса, в которых Бэкхаус хвастался тем, что у него были романы с известными людьми, включая лорда Розбери, Поля Верлена, османскую принцессу, Оскара Уайльда и особенно вдовствующую императрицу Китая Цыси. Бэкхаус также утверждал, что посещал Льва Толстого и снимался у Сары Бернар.Тревор-Ропер назвал дневник "порнографическим", рассмотрел его утверждения и в итоге объявил, что его содержание - продукт плодовитого воображения Бэкхауса.Роберт Бикерс в Оксфордском словаре национальной биографии называет Бэкхауза "мошенником" и заявляет, что он "действительно мог в своих мемуарах быть летописцем, например, жизни мужского борделя в позднеимперском Пекине, и в этих рукописях может быть много маленьких истин, которые дополняют картину его жизни, но теперь мы знаем, что ни одному его слову, которое он когда-либо говорил или писал, нельзя доверять".
There are two major accusations levelled at Backhouse.His claim that much of his China Under the Empress Dowager was based on the diary of the high court official Ching-shan (景善; pinyin: Jǐngshàn), which Backhouse claimed to have found in the house of its recently deceased author when he occupied it after the Boxer Uprising of 1900, is contested.The authenticity of the diary has been questioned by scholars, notably Morrison, but initially defended by J. J. L. Duyvendak in 1924, who studied the matter further and changed his mind in 1940. In 1991, Lo Hui-min published a definitive proof of its fraudulence.In 1973 the British historian Hugh Trevor-Roper received the manuscript of Backhouse's memoirs, in which Backhouse boasted of having had affairs with prominent people, including Lord Rosebery, Paul Verlaine, an Ottoman princess, Oscar Wilde, and especially the Empress Dowager Cixi of China. Backhouse also claimed to have visited Leo Tolstoy and acted opposite Sarah Bernhardt.Trevor-Roper described the diary as "pornographic", considered its claims, and eventually declared its contents to be figments of Backhouse's fertile imagination.Robert Bickers, in the Oxford Dictionary of National Biography, calls Backhouse a "fraudster", and declares that he "may indeed in his memoirs have been the chronicler of, for example, male brothel life in late-imperial Peking, and there may be many small truths in those manuscripts that fill out the picture of his life, but we know now that not a word he ever said or wrote can be trusted."
Леопольдо Франчиолини (1844-1920) - итальянский антиквар, активно работавший в конце XIX - начале XX века. Он запомнился как мошенник, продававший поддельные и измененные исторические музыкальные инструменты. По сей день его деятельность является препятствием для научного изучения инструментов прошлого.О жизни Франчиолини известно немного. Согласно данным переписи населения, он родился 1 марта 1844 года, женился в 1879 году и имел шестерых детей, один из которых умер, не достигнув совершеннолетия. В переписи его профессия была указана как органист, а также как антиквар. Возможно, что он основал свою мастерскую в 1879 году, эта дата указана в его каталогах. Мастерская находилась в разных местах Флоренции; за короткий период его бизнес сменил несколько мест.Франчиолини неоднократно продавал поддельные инструменты или инструменты, модифицированы в его мастерской для того, чтобы сделать их более привлекательными для наивных покупателей. Например, он добавлял различные украшения или даже целые дополнительные клавиатуры к клавесинам. Он также прикреплял к инструментам даты, чтобы они казались более старыми, и ставил на них поддельные подписи создателей. Его модификации повредили музыкальную ценность инструментов и особенно их научную ценность, сделав их менее полезными для современных создателей, которые при проектировании опираются на исторические инструменты.Как отмечает Рипин, современным ученым или покупателям недостаточно просто игнорировать все инструменты, которые когда-то находились во владении Франчиолини, потому что через его магазин также прошло огромное количество ценных подлинных инструментов. Иногда они модифицировались, чтобы больше походить на поддельные инструменты, что придавало последним большее доверие.Модификации старых инструментов Франчиолини часто грубы, например, наивные формы декоративного искусства, а также неправильное написание имен изготовителей и ошибки в латинских девизах. Коттик указывает на один клавесин, в котором мостик для дополнительных коротких четырехфутовых струн не только грубый, но даже больше, чем основной мостик, что является абсурдом в обычной конструкции клавесина. В начале своей карьеры Франчиолини был настолько невежественен, что изготовил клавиатуру, в которой все диезы падали группами по три, а не привычными чередующимися двойками и тройками.
Leopoldo Franciolini (1844–1920) was an Italian antique dealer who was active in the late 19th and early 20th centuries. He is remembered as a fraudster who sold faked and altered historical musical instruments. To this day his work is a barrier to the scholarly study of instruments of the past.Little is known about Franciolini's life. According to census records he was born 1 March 1844, was married in 1879, and had six children of whom one died before reaching adulthood. The census listed his occupation as organist as well as antiquary. It is possible that he founded his workshop in 1879, a date listed on his catalogs. The workshop was at various locations in Florence; during part of its existence his business was housed in more than one location.Franciolini repeatedly sold fake instruments or instruments that were modified in his workshop to make them more appealing to naïve buyers. For instance, he added various forms of decoration, or even entire extra keyboards to harpsichords. He also attached dates to instruments to make them seem older and gave them false signatures of builders. His modifications damaged the musical value of the instruments and especially their scholarly value, making them less useful in service of modern builders, who rely on historical instruments for their design.As Ripin notes, it will not suffice for modern scholars or buyers simply to ignore all instruments that were once in Franciolini's possession, because a great number of valuable authentic instruments passed through his shop as well. These were sometimes modified to look more like the fraudulent instruments, thus giving the latter more credibility.Franciolini's modifications of old instruments are often crude, involving, for instance, naive forms of decorative art, as well as misspellings of builder's names and errors in Latin mottos. Kottick points out one harpsichord in which the bridge for the added, short-scale four-foot strings is not only crude but even larger than the main bridge, an absurdity in normal harpsichord construction. At one point early in his career, Franciolini was so ignorant as to produce a keyboard in which the sharps all fell in groups of three rather than the familiar alternating twos and threes.
Специализацией Франчиолини было добавление дополнительных мануалов (т.е. клавиатур) к старым клавесинам. Например, Франчиолини создал в общей сложности пять трехмануальных клавесинов, что значительно превосходит один трехмануальный клавесин, известный как исторически подлинный. Двухмануальный клавесин был редкостью в Италии, и Коттик полагает, что практически любой музейный инструмент, описанный как итальянский двухмануальный, скорее всего, имеет второе усовершенствование из мастерской Франчиолини.Франчиолини работал в то время, когда многие из великих коллекций музыкальных инструментов (хранящихся сегодня в музеях) создавались путем покупки отдельными богатыми коллекционерами. Было мало опубликованных научных трудов, чтобы защитить таких покупателей от его мошенничества, и поэтому коллекции, переданные позже в музеи, изобиловали ими.Разные коллекционеры более или менее успешно распознавали подделки Франчиолини. Например, пионер ранней музыки Арнольд Долметш, сам создатель музыкальных инструментов, часто посещал магазин Франчиолини и легко распознавал подделки. С другой стороны, американский коллекционер Фредерик Стернс расхватывал изделия Франчиолини с таким беспорядочным энтузиазмом, что столетие спустя его осудили ученые, которые сегодня хранят его коллекцию в Анн-Арборе, Коллекцию музыкальных инструментов Стернса. Описывая один инструмент, они пишут:"В данном случае мы имеем альтовый кларнет в тональности F. ... Это составной инструмент с четырьмя секциями: две - кленовые, покрытые кожей, ... бочка, похоже, была украдена у бас-кларнета, ... колокол - у гобоя. Мундштук, похоже, был переделан из бас-кларнета. ... Одновременная грубость и креативность, продемонстрированные в каталоге [Франчиолини], весьма занимательны. Более тревожным, однако, является тень, брошенная на ошибочные суждения Фредерика Стернса в последние годы его коллекционирования."Возможно, считает Коттик, что некоторые из покупателей Франчиолини не заботились о мошенничестве, поскольку их интересовали ранние инструменты как яркие декоративные объекты, а не как научные артефакты. Этой точки зрения придерживается и современный лютье/дилер Синьер де Риддер, который, кроме того, предполагает, что Франчиолини "был не единственным, кто предлагал богатой клиентуре музыкальные предметы, предназначенные для украшения".Франчиолини преуспевал в своем мошенническом бизнесе в течение многих лет. Однако в 1909 году он совершил мошенничество, которое привело к его аресту. Факты не совсем ясны из протокола, но Рипин предлагает правдоподобное предположение.По мнению Рипина, источником юридических проблем Франчиолини стали его отношения с другим дельцом. Некий граф Пассерини купил у Франчиолини большую группу инструментов, включая поддельные, и перепродал их по более высокой цене Вильгельму Хейеру, выдающемуся немецкому коллекционеру из Кельна. Пассерини добавил свой собственный обман: он скрыл тот факт, что купил их у Франчиолини, и вместо этого заявил, что инструменты были найдены в палаццо в Сиене.Хейер быстро распознал мошеннический характер коллекции. Он был проницательным коллекционером, и распознать обман Пассерини не составило особого труда: на некоторых инструментах сохранились этикетки из магазина Франчиолини или они уже были указаны в каталоге Франчиолини. Обнаружив обман, Хейер вернул коллекцию графу Пассерини, который подал на Франчиолини в суд, а также жалобу прокурору штата. Браухли пишет: "крайне маловероятно, что Франчиолини, хорошо осведомленный о репутации Хейера, попытался бы так дерзко обмануть Хейера".Суд над Франчиолини в 1910 году привлек большое внимание; в газете La Nazione сообщалось, что на нем присутствовало "множество людей, состоящих из антикваров, ценителей искусства, художников и т.д.". Суд из трех судей счел доказательства обвинения полностью убедительными, а доказательства защиты - полностью неубедительными; в своем вердикте они со смаком описали некоторые из наиболее ярких примеров подделки.Франчиолини был признан виновным и приговорен к четырем месяцам тюремного заключения. Это наказание было заменено штрафом в 1000 лир.Наказание не удержало Франчиолини от дальнейшего мошенничества; он продолжал заниматься подделкой инструментов в оставшиеся годы своей жизни. Возможно, Хейер пытался предупредить других коллекционеров о деятельности Франчиолини; анонимная статья появилась в немецкоязычном органологическом журнале Zeitschrift für Instrumentenbau, в которой рассказывалось об эпизоде с Пассерини с точки зрения самого Хейера, и, по словам Рипина, это помогло предотвратить обман некоторых коллекционеров. Но за пределами немецкоговорящих стран все еще было много покупателей, не знавших об осуждении Франчиолини, так что в какой-то степени он мог продолжать вести бизнес как обычно.Франчиолини умер в 1920 году (10 февраля, от бронхиальной пневмонии), но бизнес продолжался под руководством его сыновей. Однако Рипин отмечает (стр. xv), что к тому времени "прекрасные дни закончились. Масштабное и часто беспорядочное коллекционирование итальянских произведений искусства, характерное для конца 19 века и начала 20-го, подошло к концу с постепенным ростом компетентности как музейных кураторов, так и частных коллекционеров". Бизнес семьи Франчиолини постепенно сворачивался, и по крайней мере один из его сыновей нашел себе новое занятие.
A specialization of Franciolini was adding extra manuals (i.e. keyboards) to old harpsichords. For instance, Franciolini concocted a total of five three-manual harpsichords, substantially outnumbering the one three-manual harpsichord known to be historically authentic. The two-manual harpsichord was rare in Italy, and Kottick suggests that for essentially any museum instrument described as an Italian two-manual, it is likely that the second manual comes from Franciolini's workshop.Franciolini worked at a time when many of the great musical instrument collections (stored in museums today) were being built up through purchase by individual wealthy collectors. There was little published scholarship available to protect such buyers from falling victim to his frauds, and thus the collections passed on later to the museums were rife with them.Different collectors did more or less well at detecting Franciolini's forgeries. For instance, the early music pioneer Arnold Dolmetsch, himself a builder, frequented Franciolini's shop, and easily spotted the frauds happening there. On the other hand, the American collector Frederick Stearns snapped up Franciolini items with such indiscriminate enthusiasm that a century later he was castigated by the scholars who preside over his collection in Ann Arbor today; i.e. the Stearns Collection of Musical Instruments. Describing one instrument, they write: In this case, we have an Alto Clarinet in F. ... It is a composite instrument with four sections: two are leather-covered maple, ... the barrel appears to have been purloined from a bass clarinet ... the bell from an oboe. The mouthpiece appears to be re-purposed from a bass clarinet. ... The simultaneous crudeness and creativity demonstrated in [Franciolini's] catalogue is greatly entertaining. More troubling, however, is the shadow cast upon the flawed judgment of Frederick Stearns in his last years of collecting.It is possible, according to Kottick, that some of Franciolini's customers didn't really care about fraud, since their interest was in early instruments as vivid decorative objects, not as scholarly artifacts. This view is also taken by the modern luthier/dealer Sinier de Ridder, who suggests moreover that Franciolini "was not the only one to offer to a rich clientele musical objects intended for decoration."Franciolini prospered in his fraudulent business for many years. In 1909, however, he committed a fraud that led to his arrest. The facts are not entirely clear from the record, but Ripin offers a plausible conjecture.According to Ripin, the source of Franciolini's legal trouble was his dealings with another sharp operator. A Count Passerini bought a large group of instruments, including fraudulent ones, from Franciolini, and resold them at a higher price to Wilhelm Heyer, an outstanding German collector in Cologne. Passerini added his own deception: he concealed the fact that he had purchased them from Franciolini, and claimed instead that the instruments had been found in a palazzo in Siena.Heyer quickly spotted the fraudulent character of the collection. He was an astute collector, and the task of detecting Passerini's deception was not even especially difficult: some of the instruments retained labels from Franciolini's shop or were already listed in a Franciolini catalog. On ascertaining the deception Heyer returned the collection to Count Passerini, who sued Franciolini as well as filing a complaint with the state prosecutor. Brauchli writes "it is highly improbable that Franciolini, well aware of Heyer's reputation, would have tried himself to deceive Heyer so boldly."Franciolini's trial in 1910 attracted considerable attention; it was reported in La Nazione that "a large audience composed of antiquaries, art connoisseurs, artists, etc." attended it. A court of three judges found the prosecution's evidence fully convincing and the defense's evidence fully unconvincing; and in their verdict they described some of the more vivid instances of forgery with relish.Franciolini was convicted and sentenced to four months in prison. This was commuted to a fine of 1000 lire.The punishment did not deter Franciolini from further frauds; he continued operating his instrument-forgery business in the remaining years of his life. Heyer may have attempted to alert other collectors to Franciolini's activities; an anonymous article appeared in the German-language organological journal Zeitschrift für Instrumentenbau reporting the Passerini episode from Heyer's own point of view, and according to Ripin this did help prevent some collectors from being taken in. But outside German-speaking countries, there were still plenty of customers who didn't know about Franciolini's conviction, so it was still possible to some degree for him to continue business as usual.Franciolini really did die in 1920 (10 February, of bronchial pneumonia), but the business still continued under the direction of his sons. However, Ripin notes (p. xv) that by then "the halcyon days were over. The large-scale and frequently indiscriminate collecting of Italian works of art that characterized the late 19th century and early years of the 20th came to an end with a gradual increase in the expertise of museum curators and private collectors alike." The Franciolini family business gradually wound down, and at least one of his sons found a new occupation.
Эдвард Уильямс, более известный под своим бардовским именем Иоло Моргануг (1747 - 1826) — валлийский антиквар, поэт и коллекционер. Его считали знатоком средневековой валлийской литературы, но после его смерти выяснилось, что он подделал некоторые рукописи, в частности, в Третьей серии валлийских триад. Несмотря на это, он оказал неизгладимое влияние на валлийскую культуру, в частности, основав тайное общество, известное как Горседд, через которое Иоло Моргануг успешно кооптировал возрождение Эйстедфода в XVIII веке. Философия, которую он распространял в своих подделках, оказала огромное влияние на неодруидизм. Его бардовское имя на валлийском языке означает "Иоло из Гламоргана".Эдвард Уильямс родился в Пен Онн, недалеко от Лланкарфана в Гламоргане, Уэльс, и вырос в деревне Флемингстон (или Флимстон; Треффлемин на валлийском языке). Он последовал примеру своего отца и стал каменщиком. В Гламоргане он заинтересовался сбором рукописей и учился сочинять валлийскую поэзию у таких поэтов, как Льюис Хопкин, Рис Морган и, особенно, Сьон Брэдфорд. В 1773 году он переехал в Лондон, где антиквар Оуэн Джонс познакомил его с валлийским литературным сообществом города и где он стал членом Общества Гвинеддигион: позже он также будет активно участвовать в работе Общества Цимрейгиддион. В 1777 году он вернулся в Уэльс, где женился и попробовал заняться сельским хозяйством, но безуспешно. В это время он изготовил свои первые подделки.Сын Уильямса, Талиесин (бардовское имя Талиесин аб Иоло), которого он назвал в честь раннесредневекового барда Талиесина, позже собрал его рукописи в 26 томах, подборка из которых была опубликована в 1848 году Обществом валлийских рукописей как "Рукописи Иоло".С самого начала Уильямс был озабочен сохранением и поддержанием литературных и культурных традиций Уэльса. Он создал большое количество рукописей в качестве доказательства своих утверждений о том, что древние друидические традиции пережили римское завоевание, обращение населения в христианство, гонения на бардов при короле Эдуарде I и другие невзгоды. Его подделки развивают сложную мистическую философию, которую он утверждал как прямое продолжение древней друидической практики. По имеющимся сведениям, Уильямс часто употреблял лауданум, что, возможно, способствовало этому.Впервые Уильямс стал известен общественности в 1789 году благодаря Barddoniaeth Dafydd ab Gwilym, сборнику поэзии Дафида ап Гвилима 14-го века. В сборник было включено большое количество доселе неизвестных стихотворений Дафидда, как он утверждал, найденных им; они считаются первыми подделками Уильямса. Успех заставил его вернуться в Лондон в 1791 году, где он основал Горседд, сообщество валлийских бардов, на церемонии 21 июня 1792 года на Примроуз-Хилл. Он организовал это событие в соответствии с древними друидическими обрядами, как он утверждал. В 1794 году он опубликовал несколько своих стихотворений, которые позже были собраны в двухтомник "Стихи, лирические и пасторальные". По сути, это его единственная настоящая работа, но она оказалась весьма популярной.Уильямс работал вместе с Оуэном Джонсом и Уильямом Оуэном Пуге над "Мивирийской археологией Уэльса", трехтомным собранием средневековой валлийской литературы, опубликованным в 1801-1807 годах. Это издание частично опиралось на рукописи из коллекции Уильямса, некоторые из них были подделаны им. В число поддельных материалов входили фальшивая хроника Брута и книга, приписываемая святому Кадоку. Второй том, в котором собраны валлийские триады, содержал дополнительную "третью серию" поддельных триад, а также изменения, внесенные Уильямсом в подлинные.После смерти Уильямса часть его коллекции была собрана в "Рукописи Иоло" его сыном, Талиесином Уильямсом. Его бумаги использовались многими более поздними учеными и переводчиками, а также леди Шарлоттой Гост, когда она переводила прозаический сборник "Мабиногион". Однако она не полагалась на издания самих фантазий Уильямса, за исключением "Ханеса Талиесина". Еще позже подделки Уильямса были опубликованы в тексте, известном под названием "Барддас". Эта работа, опубликованная в двух томах в 1862 и 1874 годах, была заявлена как перевод произведений Лливелина Сиона, в котором подробно излагалась история валлийской бардовской системы от ее древних истоков до наших дней. Хотя в книге нет ничего подлинно друидического, она является наиболее полным изложением мистической космологии, разработанной Уильямсом. Среди других работ Уильямса - "Молитва друида", до сих пор используемая Горседдом и неодруидическими группами, трактат по валлийской метрике под названием Cyfrinach Beirdd Ynys Prydain ("Тайна бардов острова Британия"), опубликованный посмертно в 1828 году, и серия гимнов, изданная под названием Salmau yr Eglwys yn yr Anialwch ("Псалмы церкви в пустыне") в 1812 году.
Edward Williams, better known by his bardic name Iolo Morganwg (1747 – 1826), was a Welsh antiquarian, poet and collector. He was seen as an expert collector of Medieval Welsh literature, but it emerged after his death that he had forged several manuscripts, notably some of the Third Series of Welsh Triads. Even so, he had a lasting impact on Welsh culture, notably in founding the secret society known as the Gorsedd, through which Iolo Morganwg successfully coopted the 18th-century Eisteddfod revival. The philosophy he spread in his forgeries has had an enormous impact upon neo-Druidism. His bardic name is Welsh for "Iolo of Glamorgan".Edward Williams was born at Pen Onn, near Llancarfan in Glamorgan, Wales, and raised in the village of Flemingston (or Flimston; Trefflemin in Welsh). He followed his father as a stonemason. In Glamorgan he took an interest in manuscript collection, and learnt to compose Welsh poetry from poets such as Lewis Hopkin, Rhys Morgan, and especially Siôn Bradford. In 1773 he moved to London, where the antiquary Owen Jones introduced him to the city's Welsh literary community, and where he became a member of the Gwyneddigion Society: he would later also be active in the Cymreigyddion Society. In 1777 he returned to Wales, where he married and tried farming, but without success. During this time he produced his first forgeries.Williams's son, Taliesin (bardic name, Taliesin ab Iolo), whom he had named after the early medieval bard Taliesin, later went on to collect his manuscripts in 26 volumes, a selection being published as the Iolo Manuscripts by the Welsh Manuscripts Society in 1848.From an early date Williams was concerned with preserving and maintaining the literary and cultural traditions of Wales. He produced a large number of manuscripts as evidence for his claims that ancient Druidic tradition had survived the Roman conquest, the conversion of the populace to Christianity, the persecution of bards under King Edward I, and other adversities. His forgeries develop an elaborate mystical philosophy, which he claimed as a direct continuation of ancient Druidic practice. Williams's reportedly heavy use of laudanum may have been a contributing factor.Williams first came to public notice in 1789 for Barddoniaeth Dafydd ab Gwilym, a collection of the poetry of the 14th-century Dafydd ap Gwilym. Included were a large number of hitherto unknown poems by Dafydd that he claimed to have found; these are regarded as Williams's first forgeries. His success led him to return to London in 1791, where he founded the Gorsedd, a community of Welsh bards, at a ceremony on 21 June 1792 at Primrose Hill. He organised the occasion according to what he claimed were ancient Druidic rites. In 1794 he published some of his own poetry, which was later collected in a two-volume Poems, Lyric and Pastoral. Essentially his only genuine work, it proved quite popular.Williams worked with Owen Jones and William Owen Pughe on The Myvyrian Archaiology of Wales, a three-volume collection of medieval Welsh literature published in 1801–1807. This relied partly on manuscripts in Williams's collection, some his forgeries. The forged material included a false Brut chronicle and a book attributed to Saint Cadoc. The second volume, which collected the Welsh Triads, contained an additional "third series" of forged triads, as well as Williams's alterations to the authentic ones.After Williams's death some of his collection was compiled into The Iolo Manuscripts by his son, Taliesin Williams. His papers were used by many later scholars and translators, and for reference by Lady Charlotte Guest as she translated the prose collection Mabinogion. She did not, however, rely on William's editions of the tales themselves, except for Hanes Taliesin. Later still, further Williams forgeries were published in a text known as Barddas. This work, published in two volumes in 1862 and 1874, was claimed to be a translation of works by Llywelyn Siôn, detailing the history of the Welsh bardic system from its ancient origins to the present day. Though it contains nothing of authentic Druidic lore, it is the fullest account of the mystical cosmology Williams developed. Other works by Williams include the "Druid's Prayer", still used by the Gorsedd and by neo-Druid groups, a treatise on Welsh metrics called Cyfrinach Beirdd Ynys Prydain ("The Mystery of the Bards of the Isle of Britain"), published posthumously in 1828, and a hymn series published as Salmau yr Eglwys yn yr Anialwch ("Psalms of the church in the wilderness") in 1812.
Философия Иоло представляла собой слияние христианских и артурианских влияний, романтизма, сравнимого с Уильямом Блейком и шотландским поэтом и фальсификатором Джеймсом Макферсоном, возрожденного антикварного энтузиазма в отношении всего "кельтского" и тех элементов бардовского наследия, которые действительно сохранились среди валлийских поэтов. Отчасти его целью было утвердить валлийность Южного Уэльса, особенно его родного региона Гламорган, в противовес распространенной идее, что только Северный Уэльс представляет собой чистейшее наследие валлийских традиций. Метафизика, раскрытая в его подделках и других работах, предлагала теорию концентрических "колец существования", идущих от Annwn (потустороннего мира) через Abred и Ceugant к Gwynfyd (чистоте или небесам).К 1799 году он стал унитарианцем и был одним из лидеров при создании унитарианской ассоциации в Южном Уэльсе в 1802 году. Именно он составил ее "Rheolau a Threfniadau" (Правила и процедуры), опубликованные в 1803 году.Иоло Моргануг разработал свою собственную руническую систему, основанную на древнем алфавите друидов, по-валлийски Coelbren y Beirdd ("бардовский алфавит"). Считалось, что это алфавитная система древних друидов. Она состояла из 20 основных букв и еще 20 "для обозначения удлиненных гласных и перегласовок". Эти символы должны были быть представлены в деревянной рамке, известной как peithynen.В конце 19 века грамматик сэр Джон Моррис-Джонс участвовал в разоблачении Иоло как фальсификатора, что привело к тому, что барда назвали шарлатаном. Моррис-Джонс назвал Иоло "отвратительным" и сказал, что пройдет еще не один век, "прежде чем наша история и литература очистятся от следов его грязных пальцев".После Первой мировой войны ученый Гриффит Джон Уильямс (1892-1963) первым провел полное исследование работ Иоло, изучив оригинальные документы, переданные в Национальную библиотеку Уэльса потомками Иоло в 1917 году. Уильямс стремился выяснить, как много в творчестве Иоло было основано на воображении, а не на фактах. Он установил, что стихи, которые Иоло приписывал Дафидду ап Гвилиму, были подделкой. Его исследования привели к тому, что он стал не только защитником репутации Иоло, но также и критиком.Было высказано предположение, что некоторые утверждения Иоло были подкреплены устной традицией: недавние исследования показали, что история о Иеуане Гетине, солдате восстания в Глиндах, может иметь под собой основу.Масштабы его подделок были настолько велики, что даже в 21 веке некоторые из его искаженных версий средневековых валлийских текстов известны лучше, чем оригиналы.В его честь названа школа с преподаванием на валлийском языке в Коубридже, Ysgol Iolo Morganwg, а вокалист группы Super Furry Animals Груфф Рис посвятил ему песню на своем альбоме 2014 года, American Interior.
Iolo's philosophy represented a fusion of Christian and Arthurian influences, a romanticism comparable to that of William Blake and the Scottish poet and forger James MacPherson, the revived antiquarian enthusiasm for all things "Celtic", and such elements of bardic heritage as had genuinely survived among Welsh-language poets. Part of his aim was to assert the Welshness of South Wales, particularly his home region of Glamorgan, against the prevalent idea that North Wales represented the purest survival of Welsh traditions. The metaphysics elucidated in his forgeries and other works proposed a theory of concentric "rings of existence", proceeding outward from Annwn (the Otherworld) through Abred and Ceugant to Gwynfyd (purity or Heaven).By 1799 he had become a Unitarian and a leading spirit when a Unitarian Association was formed in South Wales in 1802. It was he who drew up its Rheolau a Threfniadau (Rules and Procedures), published in 1803.Iolo Morganwg developed his own runic system based on an ancient druid alphabet system, in Welsh Coelbren y Beirdd ("the Bardic Alphabet"). It was said to be the alphabetic system of the ancient druids. It consisted of 20 main letters, and 20 others "to represent elongated vowels and mutations." These symbols were to be represented in a wooden frame, known as peithynen.Towards the end of the 19th century, the grammarian Sir John Morris-Jones was involved in exposing Iolo as a forger, which led to the bard being labelled a charlatan. Morris-Jones called Iolo "hateful" and said it would be an age "before our history and literature are clean of the traces of his dirty fingers."After the First World War, the scholar Griffith John Williams (1892–1963) was the first to make a full study of Iolo's work, consulting original documents donated to the National Library of Wales by Iolo's descendants in 1917. Williams aimed to find out exactly how much of Iolo's output was based on imagination rather than fact. He established that the poems Iolo attributed to Dafydd ap Gwilym were forgeries. His researches led him to become a defender of Iolo's reputation as well as a critic.It has been suggested that some of Iolo's claims were supported by oral tradition: recent research has revealed that the tale of Ieuan Gethin, a soldier in the Glyndŵr revolt, might have basis in fact.Such was the extent of his forgery that, even into the 21st century, some of his tampered versions of medieval Welsh texts are better known than the original versions.A Welsh-language school in Cowbridge, Ysgol Iolo Morganwg, is named after him, and Super Furry Animals vocalist Gruff Rhys dedicated a song to him on his 2014 album, American Interior.
Ислам Ахун был уйгурским мошенником из Хотана, который подделывал многочисленные рукописи и печатные документы и продавал их как древние письмена Шелкового пути. После случайной находки рукописи Боуэра в 1889 году такие тексты стали очень востребованными. Имперские державы того времени спонсировали археологические экспедиции в Центральную Азию, в том числе Великобритания, Франция, Германия, Россия и Япония.Именно в этой конкурентной среде появился Ислам Ахун. В 1895 году он обратился к британскому консулу в Кашгаре, сэру Джорджу Макартни, с рядом рукописей на бумаге. Некоторые из них были написаны шрифтом, похожим на брахми, документы были разных форматов, многие переплетены медными скрепками. Маккартни купил документы и отправил их в Индию в надежде, что Август Рудольф Хернле, выдающийся исследователь индоарийских языков, сможет их расшифровать.Не зная о Маккартни, партнер Ислама Ахуна, Ибрагим Мулла, также продавал подобные предметы российскому консулу Николаю Петровскому. Он отправил их в Санкт-Петербург для перевода. Ибрагим Мулла немного знал кириллицу, поэтому он включил кириллические символы, что очень запутало ученых, которым было поручено их перевести.Хернле приступил к работе, пытаясь расшифровать тексты. Хотя он смог идентифицировать некоторые из них как написанные шрифтом Brāhmī, в своем первом отчете об этих коллекциях он написал о других, что они были:"...написаны иероглифами, которые либо совсем мне неизвестны, либо с которыми я слишком плохо знаком, чтобы пытаться прочесть их в то скудное время, которое мне позволяют мои обычные служебные обязанности... Я надеюсь, что среди моих коллег, которые сделали языки Центральной Азии своей специальностью, найдутся те, кто сможет распознать и идентифицировать символы и язык этих любопытных документов".Ислам Ахун и его коллега продолжали продавать предметы британскому и российскому консулам. К этому времени они начали изготавливать ксилографические гравюры. Маккартни также отправил их Хернле, который в 1899 году опубликовал второй отчет. Он дал обширный отчет и разделил их на девять различных групп, основываясь на типе письма, которым они были написаны, которое напоминало харости, индийский и среднеазиатский брахми, тибетский, уйгурский, персидский и китайский языки. Но, несмотря на подробный анализ, Хернле так и не смог их интерпретировать.Вскоре возникли сомнения в подлинности манускриптов. Вопросы относительно удивительно хорошего состояния рукописей, их случайной находки и причудливого письма были подняты, в частности, шведским миссионером в Кашгаре Магнусом Беклундом, к которому также обращался Ислам Ахун. Хернле обсудил этот вопрос в своем отчете за 1899 год, но принял решение в пользу их подлинности, пересказав рассказ Ислам Ахуна об обнаружении рукописей и документов в разрушенных местах древнего царства Хотан в пустыне Такламакан.
Islam Akhun was a Uyghur con-man from Khotan who forged numerous manuscripts and printed documents and sold them as ancient Silk Road manuscripts. Since the accidental discovery of the Bower Manuscript in 1889 such texts had become much sought after. The imperial powers of the time sponsored archaeological expeditions to Central Asia, including Britain, France, Germany, Russia and Japan.It was in this competitive environment that Islam Akhun emerged. In 1895 he approached the British Consul in Kashgar, Sir George Macartney, with a number of manuscripts on paper. Some were in a script similar to Brahmi and the documents were in several different formats, many bound with copper ties. Macartney purchased the documents and sent them to India in the hope that Augustus Rudolf Hoernlé, a prominent scholar of Indo-Aryan languages, would be able to decipher them.Unknown to Macartney, Islam Akhun's partner, Ibrahim Mullah, was also selling similar items to the Russian consul Nikolai Petrovsky. He sent them to St. Petersburg to be translated. Ibrahim Mullah had some knowledge of Cyrillic scripts, and so he incorporated Cyrillic characters, which proved very confusing for those scholars tasked with their translation.Hoernlé set to work trying to decipher the texts. Although he could identify some as in Brāhmī script, in his first report on these collections, he wrote of others that they were: ...written in characters which are either quite unknown to me, or with which I am too imperfectly acquainted to attempt a ready reading in the scanty leisure that my regular official duties allow me ... My hope is that among those of my fellow-labourers who have made the languages of Central Asia their speciality, there maybe some who may be able to recognize and identify the characters and language of these curious documents.Islam Akhun and his colleague continued to sell items to the British and Russian consuls. By this time, they had started to produce woodblock prints as it increased production. Macartney also sent these to Hoernlé who, in 1899, published a second report. He gave an extensive account and divided them into nine different groups based on the kind of scripts in which they were written, which resembled Kharosthi, Indian and Central Asian Brahmi, Tibetan, Uighur, Persian and Chinese. But despite his detailed analysis, Hoernle was still unable to interpret them.Doubts were soon raised about the authenticity of the manuscripts. Questions regarding the remarkably good condition of the scripts, their fortuitous discovery and bizarre script were raised, in particular by the Swedish missionary in Kashgar, Magnus Bäcklund who had also been approached by Islam Akhun. Hoernlé discussed this issue in his 1899 report but decided in favour of their authenticity, recounting Islam Akhun's tale of the discovery of the manuscripts and documents in the ruined sites of the ancient Kingdom of Khotan in the Taklamakan desert.
"Как можно приписать Исламу Ахуну и его сравнительно неграмотным единомышленникам недюжинную изобретательность, необходимую для оправдания [писаний]? ... В итоге, вывод, к которому я пришел, располагая нынешней информацией, заключается в том, что эти письмена подлинные, и что большинство, если не все, гравюры в коллекции также являются подлинными древностями, и что если какие-либо из них и являются подделками, то они могут быть только дубликатами других, подлинных." - Хернле, А. Ф. РудольфПо иронии судьбы, именно отчет Хернле подтвердил подозрения Аурела Штайна - известного археолога и индоиранского ученого - относительно подлинности рукописей. Во время своей первой экспедиции по Центральной Азии в 1900 году он посетил древние места Хотана, но хотя он раскопал много рукописей, он не нашел ничего похожего на те, которые продавал Ислам Ахун. Никто из местных жителей также не знал ни о месте захоронения, ни о найденных там артефактах. В апреле 1901 года Штайн разыскал Ислама Ахуна в Хотане и допрашивал его в течение двух дней.Вначале Ислам Ахун утверждал, что он невиновен, настаивая на том, что был лишь агентом Маккартни и сам приобрел документы у других лиц, зная, как сильно англичане хотели их получить. Очевидно, он не помнил, какой отчет о находке он предоставил первоначально, и, конечно, не знал, что он был опубликован. Вероятно, Ислам Ахун опасался дальнейшего наказания, поскольку уже понес наказание за дезертирство из британской группы в 1898 году.Оказавшись перед лицом собственных результатов, Ислам Ахун в конце концов признался в подделке рукописей и гравюр и описал Штайну не только фабрику, которую он создал вместе с Ибрагимом Муллой, но и их методику, которая включала окрашивание рукописей красителем из тополя или тогруты и их копчение для создания эффекта старения. Он также упомянул, что хотя первоначально он и его партнер переписывали рукописи вручную и пытались копировать шрифт брахми с подлинных манускриптов, спрос был настолько велик, что они перешли на ксилографию.Многие из подделок сохранились в коллекциях Британской библиотеки и Института восточных рукописей в Санкт-Петербурге.В начале лета 1898 года Ислам Ахун выступил в качестве невольного проводника для исследователя капитана Диси в экспедиции по поиску древних мест в окрестностях Гумы. Уже на третий день Ислам Ахун сбежал, оставив путешественников самостоятельно прокладывать обратный путь. По возвращении он подделал записку, написанную почерком Диси, чтобы получить деньги от Бадруддина, аксакала (чиновника, который заботился об интересах индийских торговцев, отчитываясь перед генеральным консулом в Кашгаре). В качестве наказания он был приговорен к ношению колоды в течение месяца.Штайн также сообщает о других сомнительных действиях, включая маскировку под британского агента, разыскивающего незаконных рабов, чтобы шантажировать местных жителей. Однако после допроса в 1901 году Ислам Ахун попросил Штайна позволить ему сопровождать его в Европу. Штайн отказался, и после этого о нем больше ничего не известно.
"How can Islam Akhun and his comparatively illiterate confederates be credited with the no mean ingenuity necessary for excogitating [the scripts]? ... To sum up, the conclusion to which, with the present information, I have come, is that the scripts are genuine, and that most, if not all, of the block-prints in the Collection are also genuine antiquities, and that if any are forgeries, they can only be duplicates of others which are genuine." - Hoernle, A. F. RudolfIt was, ironically, Hoernlé's report that re-asserted the suspicions of Aurel Stein — renowned archaeologist and Indo-Iranian scholar — regarding the authenticity of the manuscripts. During his first Central Asia expedition in 1900 he visited ancient sites of Khotan, but although he excavated many manuscripts, he found nothing similar to those sold by Islam Akhun. Nor did any of the local residents have any knowledge of either the buried site or the artefacts found there. In April 1901 Stein tracked down Islam Akhun in Khotan and questioned him over the course of two days.Initially Islam Akhun claimed innocence, insisting he had only been an agent for Macartney, and had himself purchased the documents from other parties, knowing how much the English desired them. He apparently did not remember the account of discovery he had supplied originally, and certainly did not realise it had been published. It is probable that Islam Akhun feared further punishment having already received punishment for his desertion of a British group in 1898.Faced with his own report, Islam Akhun eventually confessed to forging the manuscripts and blockprints and described to Stein not only the factory he set up with Ibrahim Mullah, but their methodology, which involved staining the manuscripts with dye from the poplar or Toghrug, and smoking them to create an aged effect. He also mentioned that although initially he and his partner had hand-written the manuscripts and made an attempt to copy the Brahmi script from genuine manuscripts, such was the demand that they had moved onto woodblock printing.Many of the forgeries remain in the collections of the British Library and the Institute of Oriental Manuscripts, St. Petersburg.In the early summer of 1898, Islam Akhun acted as an unwilling guide for the explorer Captain Deasy on an expedition to look for ancient sites near Guma. By the third day Islam Akhun had absconded, leaving the travellers to make their own way back. On his return, he forged a note in Deasy's handwriting to get money from Badruddin, the Aqsaqal (official who looked after the interests of the Indian traders, reporting to the Consul-General in Kashgar). As punishment, he was sentenced to wear a cangue for a month.Stein also reports various other dubious activities, including masquerading as a British agent searching for illegal slaves in order to blackmail locals. However, after the interrogation in 1901, Islam Akhun asked Stein to let him accompany him to Europe. Stein refused, and nothing more is known of him after that.
Эрик Хебборн (20 марта 1934 — 11 января 1996) — британский художник и фальсификатор, признавшийся в подделке работ фламандских мастеров, Пиранези, Камиля Коро и других художников.Хебборн посещал художественную школу Челмсфорда и художественную школу Уолтемстоу, а затем поступил в Королевскую академию. Он преуспел в академии, получив приз "Hacker Portrait" и Серебряную премию, а также Британский приз Рима по гравюре и двухлетнюю стипендию в Британской школе в Риме в 1959 г. Там он стал частью международной художественной сцены, завязав знакомства со многими художниками и искусствоведами, включая советского шпиона сэра Энтони Бланта в 1960 г., который сказал Хебборну, что пара его рисунков похожа на Пуссена. Это положило начало его карьере фальсификатора.Хебборн вернулся в Лондон, где его нанял реставратор Джордж Акзель. Во время работы его учили не только реставрировать картины, но и изменять и улучшать их. Акзель перевел его с реставрации существующих картин на "восстановление" картин на совершенно пустых холстах, чтобы их можно было продать за большие деньги.Когда современные критики не оценили его собственные картины, Хебборн начал копировать стиль старых мастеров, таких как: Коро, Кастильоне, Мантенья, Ван Дейк, Пуссен, Гизи, Тьеполо, Рубенс, Ян Брейгель и Пиранези. Такие искусствоведы, как сэр Джон Поуп Хеннесси, объявили его картины подлинными и стилистически блестящими, его картины были проданы за десятки тысяч фунтов стерлингов через аукционные дома, включая Christie's и Sotheby's. По словам самого Хебборна, он продал тысячи поддельных картин, рисунков и скульптур. Большинство рисунков, созданных Хебборном, были его собственными работами, выполненными в стиле исторических художников, а не слегка измененными или комбинированными копиями старых работ.В 1978 году куратор Национальной галереи искусств в Вашингтоне Конрад Оберхубер рассматривал пару рисунков, которые он приобрел для музея у Колнаги, известного и авторитетного лондонского дилера старых мастеров: один - Савелли Сперандио, а другой - Франческо дель Косса. Оберхубер заметил, что два рисунка были выполнены на одной и той же бумаге.
Eric Hebborn (20 March 1934 - 11 January 1996) was a British artist and forger who admitted to forging works by Flemish masters, Piranesi, Camille Corot and others.Hebborn attended Chelmsford Art School and Walthamstow Art School before attending the Royal Academy. He flourished at the academy, winning the Hacker Portrait prize and the Silver Award, and the British Prix de Rome in Engraving, a two-year scholarship to the British School at Rome in 1959. There he became part of the international art scene, establishing acquaintances with many artists and art historians, including Soviet spy Sir Anthony Blunt in 1960, who told Hebborn that a couple of his drawings looked like Poussins. This sowed the seeds of his forgery career.Hebborn returned to London, where he was hired by art restorer George Aczel. During his employ he was instructed not only to restore paintings, but to alter and improve them. Aczel graduated him from restoring existing paintings to "restoring" paintings on entirely blank canvases so that they could be sold for more money.When contemporary critics did not seem to appreciate his own paintings, Hebborn began to copy the style of old masters such as: Corot, Castiglione, Mantegna, Van Dyck, Poussin, Ghisi, Tiepolo, Rubens, Jan Breughel and Piranesi. Art historians such as Sir John Pope Hennessy declared his paintings to be both authentic and stylistically brilliant and his paintings were sold for tens of thousands of pounds through art auction houses, including Christie's and Sotheby's. According to Hebborn himself, he had sold thousands of fake paintings, drawings and sculptures. Most of the drawings Hebborn created were his own work, made to resemble the style of historical artists—and not slightly altered or combined copies of older work.In 1978 a curator at the National Gallery of Art in Washington DC, Konrad Oberhuber, was examining a pair of drawings he had purchased for the museum from Colnaghi, an established and reputable old-master dealer in London: one by Savelli Sperandio and the other by Francesco del Cossa. Oberhuber noticed that two drawings had been executed on the same kind of paper.
Оберхубер был поражен сходством бумаги, использованной в двух работах, и решил предупредить своих коллег в мире искусства. Обнаружив в Библиотеке Моргана еще одну подделку "Коссы", которая прошла через руки как минимум трех экспертов, Оберхубер связался с Колнаги, источником всех трех подделок. Колнаги, в свою очередь, сообщил обеспокоенным кураторам, что все три подделки были приобретены у Хебборна, хотя Хебборн не был назван публично.Колнаги ждал целых восемнадцать месяцев, прежде чем раскрыть обман СМИ, и даже тогда не упоминал имя Хебборна, опасаясь иска о клевете. Элис Беккет утверждает, что ей сказали: "...никто не говорит о нем... Проблема в том, что он слишком хорош". Таким образом, Хебборн продолжал создавать свои подделки, слегка меняя стиль, чтобы избежать дальнейшего разоблачения, и изготовил еще не менее 500 рисунков в период с 1978 по 1988 год. Прибыль, полученная от его подделок, оценивается более чем в 30 миллионов долларов.В 1984 году Хебборн признался в ряде подделок - и, чувствуя, что не сделал ничего плохого, он использовал прессу, взволнованную его признанием, для оскорбления мира искусства.В своей автобиографии Drawn to Trouble (1991) Хебборн продолжил нападки на мир искусства, критиков и арт-дилеров. Он открыто говорил о своей способности обманывать так называемых экспертов в области искусства, которые (в большинстве своем) охотно шли на уловки ради прибыли. Хебборн также утверждал, что некоторые работы, подлинность которых была доказана, на самом деле были его подделками.8 января 1996 года, вскоре после публикации итальянского издания его книги "Справочник фальсификатора", Эрик Хебборн был найден лежащим на одной из улиц Рима, получив сильную травму головы, возможно, нанесенную тупым предметом. Он умер в больнице 11 января 1996 года.Происхождение многих произведений искусства, приписываемых Хебборну, включая те, которые якобы находятся в известных коллекциях, продолжает оставаться предметом споров. Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе, Калифорния, и Музей Метрополитен в Нью-Йорке отрицают, что в их коллекциях есть подделки Хебборна, хотя сам Хебборн это оспаривал.
Oberhuber was taken aback by the similarities of the paper used in the two pieces and decided to alert his colleagues in the art world. Upon finding another fake "Cossa" at the Morgan Library, this one having passed through the hands of at least three experts, Oberhuber contacted Colnaghi, the source of all three fakes. Colnaghi, in turn, informed the worried curators that all three had been acquired from Hebborn, although Hebborn was not publicly named.Colnaghi waited a full eighteen months before revealing the deception to the media, and even then never mentioned Hebborn's name, for fear of a libel suit. Alice Beckett states that she was told '...no one talks about him...The trouble is he's too good'. Thus Hebborn continued to create his forgeries, changing his style slightly to avoid any further unmasking, and manufactured at least 500 more drawings between 1978 and 1988. The profit made from his forgeries is estimated to be more than 30 million dollars.In 1984 Hebborn admitted to a number of forgeries – and feeling as though he had done nothing wrong, he used the press generated by his confession to denigrate the art world.In his autobiography Drawn to Trouble (1991), Hebborn continued his assault on the art world, critics and art dealers. He spoke openly about his ability to deceive supposed art experts who (for the most part) were all too eager to play along with the ruse for the sake of profit. Hebborn also claimed that some of the works that had been proven genuine were actually his fakes.On 8 January 1996, shortly after the publication of the Italian edition of his book The Art Forger's Handbook, Eric Hebborn was found lying in a street in Rome, having suffered massive head trauma possibly delivered by a blunt instrument. He died in hospital on 11 January 1996.The provenance of many artworks attributed to Hebborn, including some which are alleged to hang in renowned collections, continues to be debated. Both the J. Paul Getty Museum in Los Angeles, California and the Metropolitan Museum of Art in New York City deny that they feature any Hebborn forgeries, although this was disputed by Hebborn himself.
Литерати Немеш Самуэль (1794 — 1842) - трансильванский собиратель древностей, антиквар, фальсификатор.С 1830 года он путешествовал со своими исключительными работами по Венгрии, Трансильвании и Хорватии, а позже посетил Вену, Адриатику и Италию. Он собрал множество старинных рукописей, оружия, монет, колец, дипломов и природных диковинок; в частности, он потратил около двадцати лет на пополнение коллекции Миклоша Янковича. Он организовал и открыл это публике Венгрии и соседних провинций. Он собрал много ценных древностей, но эта страсть к коллекционированию также привела его к подделкам, особенно это касалось старых рукописей, которые он подделывал так ловко, что обманывал венгерских ученых, например, Ференц Толди представил якобы венгерскую живописную хронику 10 июля 1854 года на заседании Венгерской академии наук; Янош Ерни расшифровал молитву Андраша 11 века и опубликовал ее во II томе "Сокровищ венгерского языка".Самуэль Литерати Немеш, известный венгерский антиквар, был парадоксальным образом одновременно и своеобразной, почти двойной личностью, и типичным представителем своей эпохи. Он снабжал многие аристократические семьи старыми книгами, среди которых были редкие литературные реликвии, которые благодаря ему не погибли в суматохе антигабсбургской войны за независимость в 1848-49 годах. Однако, помимо большого количества подлинных древностей, он также продал несколько псевдовенгерских "литературных памятников", что вызвало немалое недоумение и волнения в филологических кругах. Эта дихотомия его личности красноречиво выражается в том, что в исследовании Габора Келеченьи о значительных венгерских коллекционерах книг, в котором такие важные личности, как Иоганн Витез, Янус Паннониус, король Матиас, Иоганн Самбук и Ференц Сеченьи были представлены одной главой, Литерати получил две. В первой он представлен как антиквар, который собирал печатные книги, рукописи, картины, монеты и даже кости, чтобы продать их венгерским магнатам, но во второй он изображен как мошенник, создававший подделки.С таким "двойным агентством" Литерати был типичным человеком тех десятилетий XIX века, когда появилось множество литературных памятников, обогативших венгерскую историографию самыми ранними источниками национальной истории, а также, когда псевдоисторические подделки, никогда не существовавшие сочинения сомнительных древних предметов и выдуманные мифы вызвали сначала энтузиазм, а затем разочарование среди историков, все более чувствительных к лингвистическим и филологическим аргументам. Границы между художественной архаизацией и подделкой не всегда были четкими, что доказывает случай известного историка Калмана Таля (1839-1909). Он не только обнаружил и опубликовал, но и в определенной степени "воссоздал" документы венгерского прошлого.Чтобы не воздавать незаслуженных почестей Литерати, стоит упомянуть о его подделках. Первым из них был лист с надписью "китайскими иероглифами", который он продал в 1830 году Янковичу. Последние были проданы его наследниками после его смерти. Некоторые из них были быстро разоблачены, но некоторые, такие как "деревянная книга из Турока" или "молитвы времен царя Андрея", были написаны лучше и обманывали ученых довольно долго. Эти случаи породили несколько странных сценариев в середине девятнадцатого века. Во-первых, в 1840-х годах филолог и лингвист Янош Ерней, клиент "Литерати", с энтузиазмом воспринял вновь появившиеся источники; за этим последовала пауза длиной в два десятилетия, полная подозрений, которую окончательно завершил Карой Сабо, заявивший в 1866 году, что данные источники являются результатом подделки. В некоторых случаях ("Молитвы короля Андрея" и Кодекс Рохонца) он осудил текст, не аргументируя его подлинность, просто приписав его "мастерской Литерати". Однако в отношении "деревянной книги Турока" он привел надлежащие научные аргументы. Он обратил внимание на странный материал "книги" длиной в одну страницу. Он указал, что текст содержит словоформы, не имевшие эквивалентов во времена предполагаемого происхождения, а также подозрительно отнесся к чернилам и форме символов, которые напоминали ему скорее восемнадцатый век, чем четырнадцатый или пятнадцатый.
Literáti Nemes Sámuel (1794 - 1842) Transylvanian antiquities collector, antiquarian, forger.From 1830 he travelled through Hungary, Transylvania and Croatia with his rare objects, and later he was also in Vienna, on the Adriatic coast and in Italy. He collected a great deal of old manuscripts, weapons, coins, rings, diplomas and natural curiosities; in particular, he enriched the collection of Miklós Jankovich for nearly twenty years. He organised all this and opened it to the public in the country and in neighbouring provinces. He collected many precious curiosities, but this passion for collecting also led him to forgery, especially old manuscripts, which he forged so cleverly that he deceived Hungarian scholars, for example, Ferenc Toldy presented his alleged Hungarian Pictorial Chronicle on 10 July 1854 at the meeting of the Hungarian Academy of Sciences; János Jerney deciphered the András Prayer of the 11th century and published it in Volume II of the Hungarian Language Treasures.Sámuel Literáti Nemes, a well known Hungarian antiquarian, was paradoxically at the same time a peculiar, almost a double personality, and a typical representative of his age. He provided many aristocratic families with old books, among them rare literary relics, which—thanks to him—did not perish in the turmoil of the anti-Habsburg war of independence in 1848–49. Besides a large number of authentic antiquities, however, he also sold a few pseudo-Hungarian “literary monuments,” causing no little puzzlement and unrest in philologist circles. This dichotomy of his personality is eloquently expressed by the fact, that in Gábor Kelecsényi’s survey on significant Hungarian book-collectors, in which such important personalities as Johannes Vitéz, Janus Pannonius, King Matthias, Johannes Sambucus and Ferenc Széchényi were each represented by one chapter, Literáti received two. In the first, he is presented as an antiquarian, who collected printed books, manuscripts, paintings, coins, and even bones in order to sell them to Hungarian magnates, but in the second, he was portrayed as a swindler who created forgeries.With this “double agency” Literáti was a typical person of those decades of the nineteenth century when many literary monuments turned up and enriched Hungarian historiography with the earliest sources of national history, and also, when pseudo-historical forgeries, never existed writings dubious ancient objects and invented myths initiated first enthusiasm, and later disappointment among the historians increasingly sensitive towards linguistic and philological arguments. The limits between artistic archaization and forgery were not always clear-cut, as the case of the famous historian Kálmán Thaly (1839–1909) proves. He not only discovered and published but—to a certain extent “recreated” documents of the Hungarian past.In order to avoid paying undeserved tributes to Literáti, it is worth mentioning his forgeries. The first of these was a sheet inscribed in “Chinese characters,” which he sold in 1830 to Jankovich. The last ones were sold by his heirs after his death. Some of these were quickly unmasked, a few of them, however—such as the “wooden book from Túróc,” or the “prayers from the times of King Andrew”—were better written and deceived the scholars for quite a while. These cases engendered some strange scenarios in the mid-nineteenth century. First, in the 1840’s the philologist and linguist János Jerney,8 a customer of Literáti, became enthusiastic about the newly emerged sources;9 this was followed by a two decades long pause full of suspicion that was finally ended by Károly Szabó, who around 1866 claimed that the given sources were results of forgery.10 In some cases (the “King Andrew prayers” and the Codex of Rohonc), he denounced the text without really arguing against its authenticity by simply attributing it to the “workshop of Literáti.” In regard to “the wooden book of Turoc,” however, he provided proper scholarly arguments. He called attention to the strange material of the one page-long “book.” He pointed out that the text contained word forms that had no equivalents at the time of its alleged origin, and he was also suspicious about the ink and the form of the characters, which reminded him more of the eighteenth century than of the fourteenth or fifteenth.
Псевдодревности, приписываемые Literáti, отличаются неравномерным качеством. Многие из них, такие как "Венгерские хроники", являются явно современной продукцией и содержат иллюстрации того типа, который в основном изготавливается в детских садах.Некоторые пергаментные хартии, однако, могут ввести в заблуждение непрофессионального читателя, даже если подготовленный филолог не сможет долго обманываться ими. Гораздо лучшим экземпляром является рукопись предполагаемых "Молитв времен короля Андрея I" (т.е. 1046-60 гг.), которую Литерати "нашел в 1842 году в Клагенфурте" (за несколько месяцев до своей смерти) в переплете бревиария XIII века. Этот фрагмент длиной в две страницы - типичный для того типа текста, который сохранился в переплете книги - содержит три латинских и более двадцати венгерских, или кажущихся венгерскими, предложений, написанных черными (венгерский текст) и красными чернилами (для латинского текста) на пергаменте.Еще одним из более профессионально подделанных источников является "Деревянная книга из Турока", которой в данный момент нет в архивах библиотеки Сечени. В отличие от своего названия, на самом деле это не книга, а лишь кусок бересты (коры) с неким "ранним венгерским руническим письмом" на нем. Этот предмет больше не существует (точнее, его местонахождение неизвестно), сохранились лишь его копии. Его предполагаемый рунический текст - по словам расшифровщиков, перечисляющий имена венгерских исторических семей - был разоблачен как подделка на филологических основаниях. Было отмечено, что шрифт был основан на описании рун Матиасом Белем в XVIII веке, вместо того чтобы обратиться к более ранним примерам такого рода письма.Историки-любители и сегодня продолжают верить в подлинность этих текстов. Аргументация Вероники Мартон в некоторой степени типична для такого рода примеров. В ее книге под названием I. András király korabeli imák (Молитвы времен Андрея I) утверждение о подлинности источника дополняется еще двумя интересными идеями. Первая заключается в том, что первые христианские короли Венгрии были "антинациональными" ("nemzetellenes") и "продали" страну западным людям, а вторая - в том, что шумерский и венгерский языки являются близкими родственниками (вместо того, чтобы принять общепринятое мнение, что мадьярский язык принадлежит к финно-угорской семье). Эта последняя идея, кажется, дает ей возможность расшифровывать слова, которые не имеют смысла в венгерском языке, как шумерские. Вся книга - после исторического введения в Венгрию XI века и обзора современного восприятия молитв - представляет собой дословный перевод (с древневенгерского или шумерского на современный венгерский) и объяснение текста. Постоянно повторяющийся аргумент и основной тезис автора заключается в том, что, в отличие от широко распространенного среди лингвистов мнения, венгерский как язык старше любого другого языка центрально-европейского региона, и в нем нет заимствований из славянских языков, а наоборот, славянские языки заимствовали венгерские слова.Что касается всей группы псевдоисторических источников, приписываемых Литерати, то остается открытым вопрос, действительно ли все они происходят из одного источника, были ли они все подделаны антикваром, или некоторые из них были просто куплены и проданы им, не вызвав его подозрений. Не следует забывать, что он и сам мог быть иногда обманут.
The pseudo antiquities attributed to Literáti are of uneven quality. Many of them—such as the “Hungarian chronicles—are obviously modern products and contain illustrations of the type that is mostly produced in kindergartens.Some parchment charters, however, can mislead a lay reader, even if the trained philologist cannot be long deceived by them. A much better piece is the manuscript of the alleged “Prayers from the time of king Andrew I” (i.e. 1046–60) that Literáti “found in 1842 in Klagenfurt,” (a few months before his death) in the binding of a thirteenth century breviary. This two page long fragment—typical of the type of text that survived in the binding of a book—contains three Latin and more than twenty Hungarian, or seemingly Hungarian, sentences written with black (Hungarian texts) and red ink (for the Latin text) on parchment.Another one of the more professionally forged sources is the “Wooden book from Túróc,” which is not actually in the folders of the Széchényi Library. In contrast to its name, it is in fact not a book, only a piece of birch-bark (cortex) with some “early Hungarian runic script” on it. This object is no longer extant (more precisely: its location is unknown), only copies of it survived. Its alleged runic text—according to its decipherers listing names of Hungarian historical families—was unmasked as a forgery on philological grounds. It was pointed out that the script was based on the description of runes by Matthias Bél in the eighteenth century instead of going back to earlier examples of this kind of script.Amateur historians keep believing in the authenticity of these texts even today. Veronika Marton’s argument is somewhat typical for this kind of reception. In her book titled I. András király korabeli imák (Prayers from the time of Andrew I), the claim that the source is original is augmented by two further interesting ideas. The first is that the first Christian kings of Hungary were “anti-national” (“nemzetellenes”) and they “sold” the country to westerners, and the second is that the Sumerian and the Hungarian languages are close relatives (instead of accepting the mainstream opinion that Magyar belongs to the Finno-Ugrian family). This latter idea seems to empower her to decipher words that make no sense in Hungarian as Sumerians. The whole book is—after a historical introduction to eleventh-century Hungary, and a review of the modern reception of the prayers—a word-for-word translation (from old Hungarian or Sumerian to modern Hungarian) and an explanation of the text. A recurrent argument and a major point by the author is that—in contrast to the widely held beliefs among linguists—Hungarian as a language is older than any other language of the Central European area, and it contains no borrowings from Slavic languages, just the other way around, Slavic languages took over Hungarian words.As far as the whole group of pseudo-historical sources attributed to Literáti is concerned, the question still remains whether they all come indeed from one single origin, whether they were all forged by the antiquarian, or some of them were simply bought and sold by him without arising his suspicion. We should keep in mind that he himself may have been sometimes deceived.
Support Hubzilla
